คณะศิลปกรรมศาสตร์ ดำเนินการจัดการศึกษาระดับปริญญาตรี ตั้งแต่ปีการศึกษา 2547 โดยมุ่งเน้นการผลิตบัณฑิตให้มีคุณภาพทางวิชาการ ทั้งศาสตร์และศิลป์ ผนวกกับความรู้ทางด้านธุรกิจรวมทั้งประสบการณ์จากการปฏิบัติงานจริงตามสาขาที่เรียน เพื่อที่จะได้เป็นบัณฑิตที่มีความพร้อม สามารถเข้าสู่วิชาชีพได้ทันทีที่สำเร็จการศึกษา
มุ่งสอนพื้นฐานการแสดงละครเวที ซึ่งเป็นรากฐานสำคัญของการแสดงทุกประเภทตามมาตรฐานสากล ครอบคลุมกลุ่มวิชาทั้งเบื้องหน้าและเบื้องหลัง อาทิ กลุ่มวิชาการแสดง การใช้เสียง การกำกับเวที การกำกับการแสดง กลุ่มวิชาการเขียนบท วรรณกรรมการละคร กลุ่มวิชาการออกแบบการแต่งกาย แต่งหน้า แสงเสียง และฉากเวทีผสมผสานแนวคิดเกี่ยวกับการจัดการด้านธุรกิจ ด้วยบรรยากาศการเรียนรู้ทั้งในห้องเรียน ห้องฝึกปฏิบัติและโรงละครของมหาวิทยาลัย ทั้งนี้ผู้เรียนสามารถนำสาระ ทักษะจากภาคทฤษฏีและฝึกปฏบัติ ไปปรับใช้ให้เข้ากับวิชาชีพในแวดวงธุรกิจการแสดงและอุตสาหกรรมบันเทิงได้หลากหลาย ภายใต้การดูแลอย่างใกล้ชิดของคณาจารย์ผู้ทรงคุณวุฒิ อาจารย์พิเศษผู้เชี่ยวชาญเฉพาะด้าน เช่น นักแสดง ผู้กำกับการแสดง นักเขียนบทละครมืออาชีพและอาจารย์รับเชิญจากต่างประเทศ เป็นต้น
เข้าสู่... กิจกรรมของภาคการเรียนการสอนภาคปฏิบัติ
มุ่งสอนพื้นฐานทางศิลปะ พัฒนาแนวความคิดสร้างสรรค์ ด้านการออกแบบงานกราฟิก ทั้งทางทฤษฎีและปฏิบัติ รวมถึงทักษะในทางเทคโนโลยี ซึ่งสามารถประยุกต์ใช้ได้ในหลากหลายอาชีพ เช่น นักออกแบบกราฟิก ( Graphic Designer ) นักโฆษณา ( Creative ) นักออกแบบเว็บไซต์ ( Website Designer ) นักออกแบบกราฟิกเพื่อสิ่งแวดล้อม ( Environmental Graphic Designer ) นักออกแบบดิสเพลย์ ( Display Designer ) นักออกแบบแอนนิเมชั่น ( Animator ) และสาขาอื่น ๆ ที่เกี่ยวข้อง
การวางรากฐานความรู้ด้านศิลปะผนวกกับการดำเนินธุรกิจที่สามารถนำไปใช้ในงานตกแต่งภายใน การออกแบบสถาปัตยกรรมภายใน ออกแบบเครื่องเรือน ออกแบบสวน การใช้คอมพิวเตอร์ในการออกแบบ ฯลฯ ตลอดจนการเรียนรู้ธุรกิจการออกแบบ โดยการเรียนรู้ทั้งในห้องเรียนและการฝึกปฏิบัติภายนอกเพื่อให้พร้อมที่จะเป็นนักออกแบบตกแต่งภายในมืออาชีพ
มุ่งสอนทักษะพื้นฐานทางศิลปะและการออกแบบ พัฒนาความคิดสร้างสรรค์เชิงแฟชั่น ผนวกกับหลักการดำเนินธุรกิจ และทักษะที่เกี่ยวข้องทั้งทางทฤษฎีและปฏิบัติ ซึ่งสามารถประยุกต์ใช้ได้หลากหลายอาชีพในวงการแฟชั่น อาทิ Fashion Designer, Accessories Designer, Stylist, Fashion Merchandiser, Brand Manager, Production quality controller, Fashion journalist, Fashion show organizer, Trends researcher เป็นต้น รวมถึงการเรียนรู้จากประสบการณ์ตรงจากในและนอกสถานที่ตั้งแต่พื้นฐานการออกแบบ การนำเสนอผลงาน การเลือกใช้วัสดุ เทคโนโลยีในการผลิต และกลยุทธ์การขายสินค้า